Une soirée de messages puissants, d’occasions manquées — et la réalité frustrante de regarder les Oscars depuis l’Europe
Il y a des soirées où l’on regarde une cérémonie de remise de prix simplement pour voir qui va gagner.
Et puis il y a des soirées où le spectacle devient autre chose — un miroir qui reflète l’humeur du monde.
Les Oscars de cette année ressemblaient clairement à la seconde catégorie.
J’ai déjà regardé la cérémonie en direct à plusieurs reprises ces dernières années, probablement cinq ou six éditions. Chacune a son propre rythme : certaines sont de pures célébrations, d’autres semblent tendues politiquement, et certaines flottent quelque part entre les deux.
Il y a quelques semaines, j’avais regardé les SAG-AFTRA Actor Awards, et cette cérémonie m’avait paru étonnamment calme. Le seul moment vraiment politique était l’épinglette “ICE OUT” portée par plusieurs participants — un symbole discret qui évoquait des débats plus larges sans transformer la soirée en tribune politique.
En abordant les Oscars, je m’attendais d’ailleurs au même ton.
Compte tenu des tensions mondiales actuelles — guerres, instabilité politique, polarisation croissante — je pensais que Hollywood marcherait sur des œufs.
Il s’est passé exactement l’inverse.
Et à bien des égards, j’en suis heureux.
Une soirée dominée par quelques films
Ce qui m’a frappé immédiatement, c’est à quel point les nominations et les récompenses semblaient concentrées cette année. On avait parfois l’impression que toute la cérémonie tournait autour d’une poignée de films seulement.
Les mêmes titres revenaient encore et encore :
- Sinners
- One Battle After Another
- Sentimental Value
- Frankenstein
- Hamnet
Cela ne signifie évidemment pas que ces films ne méritent pas leur reconnaissance. Je suis sûr que certains sont excellents.
Sinners, par exemple, est omniprésent dans les discussions de cette saison des prix. Ironiquement, je ne l’ai toujours pas vu, car il est présenté comme un film d’horreur sur HBO Max — et l’horreur n’est pas vraiment mon genre. Mais à ce stade, la curiosité finira probablement par l’emporter.
One Battle After Another, en revanche, je l’ai regardé avec mes enfants. C’est un film onirique, visuellement magnifique, parfois très artistique — peut-être même un peu excessif par moments — mais la photographie et la bande sonore créent une expérience immersive.
Au final, si j’ai bien compris les résultats, One Battle After Another est reparti avec le plus d’Oscars, tandis que Sinners en a également remporté plusieurs.
Mais une question m’est restée en tête :
l’année dernière n’aurait-elle produit que cinq grands films ?
Ces cinq films totalisaient à eux seuls 55 nominations — bien plus de la moitié — et ont finalement remporté 15 des 23 Oscars de la soirée, soit près des deux tiers. Cela explique pourquoi la cérémonie donnait parfois l’impression de célébrer seulement quelques productions.
Dans mon monde du cinéma, pourtant, il se passe toujours bien plus de choses.
Des messages politiques qui comptaient vraiment
L’un des aspects les plus marquants de la soirée fut le sous-texte politique présent dans de nombreux discours.
Les catégories documentaires ont particulièrement porté des messages forts.
Un documentaire — Mr Nobody Against Putin — montrait comment les jeunes peuvent être façonnés, voire manipulés, par la propagande dans le système éducatif. Le message du réalisateur était clair, direct et profondément troublant.
Un autre moment marquant fut une citation paraphrasée par Joachim Trier, attribuée à James Baldwin :
« Tous les adultes sont responsables de tous les enfants. »
La conclusion rendait le message encore plus fort :
« … alors ne votons pas pour des politiciens qui ne prennent pas cela au sérieux. »
Ce n’était pas un discours agressif. C’était simplement un rappel de responsabilité — et c’est peut-être ce qui le rendait si puissant.
Puis il y eut la déclaration très directe de Javier Bardem :
« Non à la guerre, et liberté pour la Palestine. »
Un moment fort, d’autant plus que la personne à ses côtés semblait visiblement mal à l’aise, presque réticente à aborder la politique.
L’humour qui touche juste
Les commentaires politiques sont aussi passés par l’humour.
Jimmy Kimmel et Conan O’Brien ont lancé plusieurs piques particulièrement réussies au cours de la soirée.
L’un des moments les plus drôles fut la blague de Kimmel sur le documentaire consacré à Melania Trump, insinuant que l’ancien président devait être furieux qu’il ne soit même pas nommé.
Conan O’Brien a également ouvert la soirée en évoquant des « Oscars alternatifs animés par Kid Rock », une référence ironique à la programmation MAGA diffusée pendant le Super Bowl en réaction au spectaculaire show de Bad Bunny.
Il a lui aussi visé Donald Trump avec une plaisanterie sur le nom d’un théâtre — suggérant que Trump n’apprécierait sans doute pas que son nom soit associé à un lieu portant une référence peu flatteuse à l’anatomie masculine.
Et Kimmel a lancé une autre pique mémorable en parlant de documentaires réalisés dans des pays où la liberté d’expression n’existe pas.
« On parle beaucoup de courage dans des cérémonies comme celle-ci. Mais raconter une histoire qui pourrait vous coûter la vie, ça c’est du vrai courage. Il existe des pays dont les dirigeants n’aiment pas la liberté d’expression… Je ne peux pas dire lesquels. Disons simplement la Corée du Nord et CBS. »
Une allusion transparente aux tensions autour de Stephen Colbert.
L’humour fonctionnait parce qu’il restait à la fois léger et incisif.
Représentation, diversité et visibilité
La cérémonie a aussi porté de nombreux messages autour de la visibilité et de la représentation.
Lorsque l’équipe de K-Pop Demon Hunters a reçu son premier prix, la lauréate a déclaré :
« Pour ceux d’entre vous qui me ressemblent, je suis désolée qu’il nous ait fallu si longtemps pour nous voir enfin dans un film comme celui-ci. »
Cette phrase dépasse largement la seule question coréenne.
Pour beaucoup — femmes, minorités, personnes racisées — la visibilité reste un combat permanent.
Un autre moment marquant fut lorsque la lauréate de l’Oscar de la meilleure photographie, une femme, invita les autres femmes travaillant dans ce domaine à se lever dans la salle.
Conan O’Brien souligna ensuite combien il appréciait de voir une femme recevoir ce prix pour la première fois dans l’histoire, rappelant à quel point cette étape restait significative.
Des messages qui n’allaient pas toujours jusqu’au bout
Tous les discours n’ont pas touché juste.
La lauréate de l’Oscar de la meilleure actrice pour Hamnet dédia son prix au « beau chaos du cœur d’une mère » qui gère les responsabilités infinies de la vie quotidienne. Bien que clairement destiné à rendre hommage, le message m’a semblé légèrement maladroit.
Il renforçait involontairement l’idée que les femmes doivent porter ce chaos, plutôt que de célébrer un futur où les responsabilités seraient réellement partagées.
À l’inverse, le discours de Michael B. Jordan, récompensé comme meilleur acteur, trouvait un meilleur équilibre. Il rendit hommage aux acteurs qui avaient ouvert la voie avant lui — Sidney Poitier, Denzel Washington et d’autres.
Un rappel discret mais puissant du chemin parcouru.
Un hommage émouvant sur scène
L’un des moments les plus émouvants de la soirée fut l’hommage rendu par Billy Crystal à Rob et Jennifer Reiner.
Crystal rappela que Rob Reiner avait autrefois joué son meilleur ami dans une série, et suggéra en plaisantant qu’ils pourraient peut-être continuer à jouer ces rôles pour toujours.
La phrase fit rire — mais suscita aussi une véritable émotion.
L’hommage se tourna ensuite vers les deux Reiner, soulignant leur bienveillance, leur engagement et leur soutien constant à l’égalité et au mariage pour tous.
Un moment où Hollywood utilisa sa visibilité non pas pour le glamour, mais pour exprimer sa gratitude.
Le silence qui se remarquait
Malgré tous ces messages forts, une autre chose m’a marqué.
Beaucoup de personnes n’ont rien dit du tout.
Elles ont simplement lu leurs remerciements et quitté la scène.
Dans des moments comme ceux-ci, ce silence devient visible.
Tous les discours n’ont pas besoin d’être politiques — mais lorsqu’une scène mondiale comme celle des Oscars est disponible, certaines occasions semblaient avoir été manquées.
La plus grande frustration : réussir à regarder la cérémonie
Ironiquement, la partie la plus frustrante des Oscars n’avait rien à voir avec la cérémonie elle-même.
Il s’agissait simplement d’essayer de la regarder depuis l’Europe.
J’ai tenté plusieurs options :
- pas sur Prime, Netflix, Disney+ (bloqué géographiquement), HBO, YoutubeTV (bloqué) ni Apple TV+
- télévision suisse sur SRF1 — bloquée
- diffusion italienne sur RAI — bloquée
- diffusion allemande sur ProSieben — techniquement disponible, mais chaotique
La version allemande était particulièrement pénible. La couverture du tapis rouge était maladroite et embarrassante, les animateurs essayant de parler aux célébrités qui passaient simplement leur chemin.
Puis, pendant la cérémonie elle-même, ProSieben coupait régulièrement vers des publicités ou des bandes-annonces de films doublées en allemand, avant de revenir au spectacle en plein milieu d’une séquence.
Parfois on voyait exactement les scènes qui venaient d’être diffusées — mais doublées en allemand.
D’autres fois, les extraits n’avaient aucun rapport.
Pour quelqu’un qui parle plusieurs langues, l’expérience semblait étonnamment maladroite.
Pourquoi ne peut-on pas simplement regarder les Oscars ?
En 2026, il semble absurde que les Oscars soient encore si difficiles à regarder à l’international.
Le Super Bowl est devenu chaque année plus accessible.
Les SAG-AFTRA Awards ont été diffusés mondialement sur Netflix sans problème.
Et pourtant, pour les Oscars, les spectateurs doivent encore compter sur :
- des diffuseurs nationaux
- des plateformes bloquées géographiquement
- des VPN
- et une bonne dose de chance
La solution paraît pourtant évidente.
Permettre aux spectateurs d’aller sur le site des Oscars et de payer une petite somme symbolique pour regarder la cérémonie dans le monde entier.
Des millions de personnes le feraient.
Au lieu de cela, l’Académie continue de cacher son événement principal derrière des structures de diffusion dépassées.
Une nuit d’espoir dans un monde chaotique
Malgré toutes ces frustrations, cette édition des Oscars m’a laissé une impression générale :
Beaucoup de personnes ont essayé d’envoyer un message d’espoir.
À travers des discours sur les enfants.
À travers des appels à la paix.
À travers l’humour.
À travers la représentation.
Le monde est chaotique en ce moment. Mais cette cérémonie a montré que les artistes essaient encore — parfois maladroitement, parfois avec audace — de faire avancer la conversation vers quelque chose de meilleur.
Et peut-être que, plus que les statuettes dorées elles-mêmes, c’est cela que les Oscars représentent vraiment.
Une note personnelle
Regarder les Oscars a toujours été pour moi un mélange étrange de fascination et de frustration.
Fascination, parce que le cinéma a toujours le pouvoir de nourrir les conversations sur la société, la culture et le monde dans lequel nous voulons vivre.
Frustration, parce que l’industrie semble parfois encore hésiter à ouvrir pleinement ses portes — que ce soit à de nouvelles voix, à de nouveaux publics, ou simplement aux spectateurs qui tentent de regarder la cérémonie depuis l’extérieur des États-Unis.
Et pourtant, des moments comme ceux de cette année me rappellent pourquoi je continue de regarder.
Parce que lorsque les artistes parlent avec honnêteté — de responsabilité, de représentation ou d’espoir — le cinéma devient plus qu’un divertissement.
Il devient une partie de la conversation sur le monde que nous essayons de construire.
Et cette conversation est loin d’être terminée.
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